27/03/2022
Schilderen op papier is een uitstekende manier om je artistieke reis te beginnen, of je nu een doorgewinterde professional bent of net je eerste penseelstreek zet. Het is een ongelooflijk handige en veelzijdige ondergrond die talloze voordelen biedt ten opzichte van traditionele dragers zoals canvas. Papier is niet alleen aanzienlijk gemakkelijker op te bergen, waardoor je meer ruimte overhoudt in je atelier of thuis, maar het is ook bijzonder eenvoudig te transporteren. Dit maakt het de ideale keuze voor kunstenaars die graag buiten schilderen, in de natuur of op inspirerende locaties. Of je nu thuis, in de studio of in de open lucht werkt, papier kan een fantastische basis vormen voor je schilderijen, mits je de juiste keuzes maakt.

Hoewel papier vaak geassocieerd wordt met tekenen en schetsen, is het een verrassend geschikte ondergrond voor diverse soorten verf. Aquarelverf is er specifiek voor ontworpen en presteert er optimaal op. Maar ook acrylverf leent zich uitstekend voor gebruik op papier. Zelfs olieverf, hoewel traditioneel minder compatibel, kan met de juiste voorbereiding of gespecialiseerd papier succesvol worden toegepast. Echter, net als bij elke kunstvorm, zijn er potentiële valkuilen en overwegingen die je in gedachten moet houden om de beste resultaten te behalen en eventuele nadelen te minimaliseren of zelfs te voorkomen. Vooral als je net begint met schilderen op papier, zijn er enkele belangrijke aspecten die je moet kennen.
Wat is het Beste Type Papier om op te Schilderen?
De keuze van het juiste papier hangt sterk af van het medium waarmee je werkt. Toch zijn er enkele gemeenschappelijke kenmerken die alle hoogwaardige kunstenaarspapieren delen en die essentieel zijn voor een bevredigend resultaat. Deze eigenschappen dragen bij aan de duurzaamheid, stabiliteit en uiteindelijke levensduur van je kunstwerk. De belangrijkste kenmerken zijn:
- Zwaargewicht: Een zwaarder papier is van cruciaal belang. Papiergewicht wordt uitgedrukt in ‘gram per vierkante meter’ (gsm). Zwaargewicht papier is aanzienlijk duurzamer en daardoor minder kwetsbaar voor scheuren of andere onbedoelde beschadigingen. Bovendien is zwaarder papier veel minder gevoelig voor kromtrekken of golven wanneer verf wordt aangebracht, wat vooral belangrijk is bij mediums die veel vocht bevatten, zoals aquarelverf. Een papier van minimaal 300 gsm is vaak een goede start voor de meeste verfsoorten.
- Voldoende textuur of ‘tooth’: De oppervlaktestructuur van het papier is eveneens van groot belang en de juiste keuze hiervan hangt af van je persoonlijke werkstijl. Gladde ‘hot-pressed’ (warmgeperste) papieren zijn waarschijnlijk meer geschikt voor kunstenaars die veel detail in hun werk willen aanbrengen, aangezien de gladde ondergrond fijne lijnen en precieze controle mogelijk maakt. Daarentegen zijn ‘cold-pressed’ (koudgeperste) of ‘rough’ (ruwe) papieren ideaal voor kunstenaars die werken in een lossere, meer expressieve stijl, waarbij de textuur van het papier bijdraagt aan interessante effecten en diepte.
- Zuurvrij: Of een papier zuurvrij is, is een belangrijke factor bij het bepalen of een papier van kunstenaarskwaliteit is. Zure papieren zullen na verloop van tijd vergelen en degraderen, waardoor ze niet geschikt worden geacht voor kunstwerken die lang moeten meegaan. Zuurvrije papieren daarentegen kunnen generaties lang worden bewaard zonder noemenswaardige achteruitgang. De meeste papierfabrikanten vermelden duidelijk of hun papier zuurvrij en archiveringswaardig is. Dit is essentieel voor de levensduur van je creaties.
Het kiezen van het juiste papier kan het verschil maken tussen een frustrerende ervaring en een plezierig schilderproces dat leidt tot duurzame kunstwerken. Experimenteer met verschillende soorten om te ontdekken wat het beste bij jouw stijl en medium past.
Kun je Schilderen op Normaal Printerpapier?
Normaal kopieer- of printerpapier is doorgaans zeer dun en extreem absorberend, waardoor het geen geschikte ondergrond is om op te schilderen. Hoewel het leuk kan zijn om hiermee te oefenen en te experimenteren met snelle schetsen of kleurstudies, is de kans klein dat het de resultaten oplevert die je voor ogen hebt voor een serieuzer kunstwerk. Omdat printerpapier zo dun is, zal het hoogstwaarschijnlijk kreukelen en kromtrekken zodra de verf wordt aangebracht, vooral als je verf veel water bevat, zoals bij aquarel of sterk verdunde acryl. Om deze reden gebruiken de meeste beginnende en professionele kunstenaars zwaar, hoogwaardig kunstenaarspapier om de gewenste resultaten te bereiken. Er zijn verschillende kwaliteiten kunstenaarspapier verkrijgbaar tegen uiteenlopende prijzen, en zelfs het laagste kwaliteits kunstenaarspapier zal aanzienlijk beter presteren dan standaard printerpapier.
Aquarel en Gouache Verf op Papier
De overgrote meerderheid van aquarelkunstenaars schildert op papier, aangezien dit de traditionele en meest geschikte ondergrond is voor dit medium. De manier waarop aquarelverf reageert op de vezels van het papier, de absorptie en de mogelijkheid om lagen op te bouwen, zijn allemaal optimael ontworpen voor papier. Typen aquarelpapier kunnen grofweg worden onderverdeeld in drie hoofdcategorieën, elk met specifieke eigenschappen die invloed hebben op het schilderproces:
- Hot-pressed (warmgeperst) papier: Dit type papier is minder absorberend en gladder dan koudgeperst aquarelpapier. De gladde textuur maakt het ideaal voor kunstenaars die veel detail in hun werk willen aanbrengen, omdat de verf minder snel in het papier zinkt en fijnere lijnen en preciezere penseelstreken mogelijk zijn. Het is ook populair voor illustraties en botanische schilderijen.
- Cold-pressed (koudgeperst) papier (NOT): Dit is het meest veelzijdige en populaire type aquarelpapier. Het heeft meer textuur of ‘tooth’ dan hot-pressed papier, maar is niet zo ruw als ruw papier. Omdat het meer absorberend is, heb je minder tijd om verf aan te passen of te verwijderen voordat de verf in het papier zinkt. De lichte textuur helpt de verf goed te hechten en creëert mooie effecten. Voor beginnende aquarelartiesten wordt vaak aanbevolen om te beginnen met koudgeperst papier, omdat de textuur de aquarelverf gemakkelijker te controleren maakt.
- Rough (ruw) papier: Dit is het meest getextureerde papier, ideaal voor kunstenaars die losser willen werken zonder veel detail. De manier waarop de verf zich verzamelt op het oppervlak kan zeer interessante effecten creëren en is populair bij landschapskunstenaars. De diepe textuur geeft het werk een unieke, organische uitstraling.
Het vinden van het juiste papier voor jouw kunststijl is iets waar je mogelijk mee moet experimenteren, maar als je net begint met dit medium, zal elk van deze typen bruikbaar zijn.
Acrylverf op Papier
Jazeker, je kunt acrylverf op papier gebruiken, zolang het papier dat je kiest zwaargewicht en van kunstenaarskwaliteit is. Zoals eerder vermeld, wordt papiergewicht uitgedrukt in ‘gram per vierkante meter’ (gsm). Als je papier wilt aanschaffen voor gebruik met acrylverf, zorg er dan voor dat je kiest voor een gewicht van minimaal 300 gsm. Hoe zwaarder het papier, hoe meer vocht het kan weerstaan, wat het kromtrekken van het papier tot een minimum beperkt. Zwaargewicht papier is ook duurzamer, wat betekent dat het beter bestand is tegen beschadiging door de borstelharen van je penseel, die soms schurend kunnen zijn, vooral bij dikkere verflagen.
Een effectieve manier om de kans op kromtrekken van het papier te verminderen, is door het papier met schilderstape aan een werkoppervlak te bevestigen. Laat de tape op zijn plaats tijdens het schilderen en totdat het schilderij volledig droog is. Zorg ervoor dat de tape die je gebruikt een lage kleefkracht heeft (low-tack), en wees voorzichtig bij het verwijderen aan het einde, aangezien dit proces het oppervlak van het papier kan beschadigen.
Om de absorptie van het papier verder te verminderen en een ideale ondergrond te creëren, kun je ook een laag gesso aanbrengen voordat je begint met je acrylverf. Gesso fungeert als een primer die de zuigkracht van het papier vermindert en een uniforme, licht getextureerde laag creëert waarop de acrylverf soepel kan vloeien en optimaal kan hechten. Dit is vooral handig als je met meerdere lagen werkt of als je de kleuren levendiger wilt laten uitkomen.
Olieverf op Papier
Hoewel het mogelijk is, is olieverf misschien wel een van de minst compatibele mediums om direct op gewoon papier te gebruiken. De oliën in de verf kunnen in het papier trekken, waardoor de papiervezels na verloop van tijd degraderen. Dit is pas echt een probleem als je wilt dat het schilderij een lange levensduur heeft. Als het schilderij alleen voor de lol of om te oefenen is, is dit misschien geen groot probleem, maar voor archiveringswaardige kunstwerken is het essentieel om voorzorgsmaatregelen te nemen. Bovendien, aangezien papier flexibel blijft nadat het is beschilderd, kan elke buiging van het papier het risico op barsten van de olieverflagen op het oppervlak met zich meebrengen, vooral naarmate de verf na verloop van tijd harder wordt.
Gelukkig zijn er tegenwoordig speciale papieren ontworpen voor gebruik met olieverf. Deze papieren zijn vaak voorbehandeld met een barrière die voorkomt dat de olie in de vezels trekt. Het is ook mogelijk om andere hoogwaardige papieren voor dit doel voor te bereiden. Tenzij je papier speciaal is ontworpen voor op olie gebaseerde mediums, wordt ten zeerste aanbevolen om minstens één laag acryl gesso op het papier aan te brengen voordat je begint. Dit creëert een barrière tussen de oliën en oplosmiddelen die in het schilderproces worden gebruikt en het oppervlak van het papier, waardoor ze de vezels van het papier niet kunnen beschadigen. Voor olieverf is een goede voorbereiding van het papier dus absoluut onmisbaar.
Vergelijking van Papier voor Verschillende Verfsoorten
Om een duidelijk overzicht te geven, volgt hier een vergelijkingstabel die de geschiktheid van verschillende papiersoorten voor diverse verfmedia samenvat:
| Verfsoort | Aanbevolen Papiergewicht (gsm) | Aanbevolen Textuur | Voorbereiding (indien nodig) | Belangrijke Overwegingen |
|---|---|---|---|---|
| Aquarelverf | 180 - 640+ | Koudgeperst (meest veelzijdig), Hot-pressed (detail), Rough (textuur) | Geen (papier is ontworpen voor watermedia) | Hoge waterabsorptie gewenst. Zuurvrij essentieel voor duurzaamheid. |
| Acrylverf | 300+ | Koudgeperst, Hot-pressed (naar voorkeur) | Optioneel: 1-2 lagen acryl gesso voor minder absorptie en betere hechting. | Voorkomt kromtrekken door gewicht. Gesso verbetert verfgedrag. |
| Olieverf | 300+ (speciaal oliepapier) | Elke textuur (afhankelijk van speciaal papier) | Verplicht: Minimaal 1-2 lagen acryl gesso of speciaal oliepapier gebruiken. | Gesso creëert barrière tegen olie, voorkomt afbraak en barsten. |
| Gouache | 180 - 640+ (vergelijkbaar met aquarel) | Koudgeperst, Hot-pressed | Geen | Werkt vergelijkbaar met aquarel, maar dekkender. Zuurvrij belangrijk. |
| Printerpapier | 70 - 90 | Glad | Niet aanbevolen voor schilderen | Te dun, absorbeert te veel, kreukt en kromt snel. Alleen voor snelle oefeningen. |
Veelgestelde Vragen over Schilderen op Papier
Kan ik elk type papier gebruiken om op te schilderen?
Nee, niet elk type papier is geschikt voor schilderen. Dun papier zoals printerpapier zal snel kromtrekken, scheuren en de verf te veel absorberen. Voor de beste resultaten heb je zwaargewicht papier van kunstenaarskwaliteit nodig dat specifieke eigenschappen heeft voor het medium dat je gebruikt (bijv. zuurvrij, voldoende ‘tooth’).
Waarom is zwaargewicht papier belangrijk?
Zwaargewicht papier (meestal 300 gsm of meer voor acryl en olie) is cruciaal omdat het beter bestand is tegen vocht en daardoor minder snel kromtrekt of golft wanneer verf wordt aangebracht. Het is ook duurzamer en beter bestand tegen mechanische schade, zoals die van penseelstreken.
Wat is gesso en waarom zou ik het gebruiken?
Gesso is een primer die wordt gebruikt om een schilderoppervlak voor te bereiden. Het vermindert de absorptie van het papier, creëert een gladder of consistent getextureerd oppervlak en zorgt voor een betere hechting van de verf. Voor olieverf op papier is het zelfs essentieel om een barrière te vormen die voorkomt dat de olie de papiervezels aantast. Voor acrylverf is het optioneel, maar het kan de manier waarop de verf zich gedraagt aanzienlijk verbeteren.
Hoe voorkom ik dat mijn papier kromtrekt tijdens het schilderen?
Kromtrekken kan worden geminimaliseerd door zwaargewicht papier te gebruiken (minimaal 300 gsm voor acryl/olie). Je kunt het papier ook aan een stevige ondergrond vasttapen met schilderstape met lage kleefkracht. Zorg ervoor dat de tape blijft zitten totdat het schilderij volledig droog is. Het aanbrengen van gesso kan ook helpen door de gelijkmatige absorptie van vocht te bevorderen.
Is schilderen op papier duurzamer dan op canvas?
Niet per se duurzamer in termen van fysieke robuustheid, maar wel in termen van opslag en transportgemak. Een goed voorbereid schilderij op zuurvrij papier kan net zo lang meegaan als een schilderij op canvas, mits het goed wordt ingelijst en bewaard. Papier is echter kwetsbaarder voor scheuren en kreukels als het niet goed wordt behandeld of opgeslagen.
Conclusie
Papier kan een uitstekende ondergrond zijn om op te schilderen, mits je het juiste type gebruikt! Het is een geweldige optie als je op zoek bent naar materialen die relatief voordelig zijn, en het resulterende kunstwerk is gemakkelijk op te bergen en te transporteren. Verfsoorten zoals aquarel zijn specifiek ontworpen voor gebruik op papier en presteren hierop optimaal. Ook verfsoorten zoals acryl zijn veelzijdig genoeg om op deze manier te worden gebruikt, vooral wanneer je kiest voor zwaargewicht papier van hoge kwaliteit en eventueel een primer zoals gesso toepast. Zelfs met olieverf, dat van nature minder compatibel is, zijn er nu middelen en speciale papieren beschikbaar om uitstekende resultaten te behalen, zowel direct als op lange termijn. Door de juiste kennis en voorbereiding kun je met papier prachtige en duurzame kunstwerken creëren.
Als je andere artikelen wilt lezen die lijken op Schilderen op Papier: Een Complete Gids voor Kunstenaars, kun je de categorie Schilderen bezoeken.
